Tankar kring tabun med den belgiska artisten Thibeau Scarcériaux
Design finns överallt. Det finns bra design och dålig design. Och sen finns det design som väcker tankar. Den belgiska konstnären Thibeau Scarcériaux jobbar med funktionell konst och försöker med sina verk att få folk att tänka efter och prata om saker som är tabu.
En medelväg mellan konst och design
Thibeaus studio ligger i en övergiven brandstation i utkanten av Antwerp som ska rivas 2025. Lokalen är idealisk för en ung lovande konstnär. Just nu är den fylld med sjuttiotalsmöbler, cyklar som hänger i taket, röntgenbilder, ventilgaller med aluminiumfolie och hundratals glasbitar.
Thibeau har jobbat med flera olika formgivningsområden, som industriprodukter och möbeldesign. Nu har han landat i ett mellanting mellan design och konst.
"Jag tycker att gränsen mellan konst och design är ganska suddig. Jag älskar båda två, så det jag skapar hamnar någonstans mitt emellan. Jag vill göra unika saker som är funktionella, men ändå har handgjorda, konstnärliga egenskaper", säger han.
När Thibeau börjar jobba med ett objekt har han redan gjort det mesta av skapandet i huvudet. Vissa av hans idéer ligger och gror i bakhuvudet i flera månader, till och med år, innan de blir till något konkret.
"Tidsmässigt spenderar jag ungefär 90 procent med att tänka på historien kring ett objekt och sedan 10 procent på att faktiskt skapa det. Det handlar mer om att tänka på hur något ska få liv och mindre om att göra det", menar han. "Det är en konstig process. Ibland tar det en vecka allt som allt, och ibland tar det åratal."
Konst skapar en kanal för att tala om tabun.
Tänka på att skapa saker och skapa saker att tänka på
Thibeau är fascinerad av tabun. De flesta av hans konstverk utforskar de sociala, kulturella eller ekonomiska aspekterna av ett ämne som är tabu. Med hjälp av konstverket vill han skapa en dialog mellan sitt arbete och betraktaren. Och om möjligt mellan honom och betraktarna.
"Konst skapar en kanal för att tala om tabun. Objekten blir en utgångspunkt för konversationer mellan betraktaren och konstnären. Det handlar egentligen mer om samtalet kring konstverket än själva objektet," förklarar han.
Ett av hans senaste verk, War Chair är ett exempel på ett genomtänkt och tankeväckande konstverk.
Rysslands krig i Ukraina berörde Thibeau starkt. Därför skapade han en stol av skottsäkert glas utan synliga fogar, vilket ger den ett oavbrutet intryck. Men den skenbara sömlösheten bryts upp av kulmärken som spräcker glaset på flera ställen. Sprickorna representerar krigets bräcklighet. Konstverket är avsett att få betraktaren att tänka på de fysiska och emotionella skador som kriget orsakar och de osynliga ärr det lämnar hos människor och samhällen.
Det fungerade. Thibeau har inte upplevt någon brist på människor som vill diskutera tabun med honom. "Det är inga enminutssamtal vi talar om. Jag har haft samtal som tagit upp till 20 minuter. Folk har mycket att säga om sådana här saker," säger Thibeau. "Jag tycker det är viktigt att skapa utrymme för dialog. Det är dialogen som för människor samman."
Inspirerande loppmarknader
Oftast går Thibeau och tänker länge på ett tabu eller ett koncept innan det får liv. Ibland är det materialet som kommer först och idén senare.
Thibeau går regelbundet på loppmarknader för att få inspiration och skaffa saker till sina samlingar. För han är en samlare. Han samlar på saker som glas och röntgenbilder som en dag inspirerar honom till att göra något meningsfullt.
Ett tag var hans studio full med 2 000 kvadratmeter av röntgenbilder på olika kroppsdelar. De hittade han på en loppmarknad (en helt vanlig belgisk loppmarknad, försäkrar han). Senare, inspirerad av Black Lives Matter-rörelsen, blev de till "X-race collection" en serie objekt som lockar betraktaren att reflektera över problemet med rasism.
För sin utställning på Polestar Space i Bryssel tog han till allt han hade.
Polestar Gallery – en plattform för lokala kreatörer
För konstnärer och formgivare är skapandet bara halva utmaningen. Det är mycket konst som aldrig får den plattform den förtjänar. Polestar försöker ändra på det.
I höst har våra Polestar Spaces i Bryssel, Antwerp, Ghent och Hasselt öppnat sina dörrar för lokala formgivare från olika discipliner så de kan visa upp sina senaste projekt.
"Genom att tillhandahålla en plattform för dessa designers verk hoppas vi kunna driva fram innovativa idéer som inte bara inspirerar utan även flyttar fram gränserna," säger Femke Bronus, Head of Marketing, PR och Events, Polestar Belgium. "Detta initiativ bekräftar även samarbetets betydelse för att skapa meningsfulla förändringar."
Thibeau är först ut med sitt bidrag kallat "Reflective Vision". Installationen är gjord av återvunnet glas och speglar, och förkroppsligar en värld där konstnärligt uttryck och miljömedvetenhet går hand i hand. Verket ger inte bara nytt liv till materialen utan inbjuder dessutom till själviakttagelse och transparens.
Om du är i Bryssel i höst är utställningen "Polestar Gallery x Thibeau Scarcériaux: Reflective Visions" tillgänglig från den 25 oktober till den 21 november i Polestar Space Brussels.
Tänk på det.
