Tabuja pohtimassa belgialaisen taiteilijan Thibeau Scarcériaux'n kanssa

Muotoilua on kaikkialla. On olemassa hyvää ja huonoa muotoilua, ja sitten on myös muotoilua, joka saa meidät ajattelemaan. Belgialainen taiteilija Thibeau Scarcériaux tutkii teoksillaan, miten ihmiset voi saada ajattelemaan - ja puhumaan tabuina pidetyistä aiheista.

Three of Thibeau Scarcériaux's designs.
Taiteen ja muotoilun välimaastossa

Thibeau työskentelee Antwerpenin laitamilla sijaitsevassa hylätyssä paloasemassa, joka on tarkoitus purkaa vuonna 2025 - se on ihanteellinen studio nousevalle taiteilijalle. Mutta juuri nyt tila on täynnä 70-luvun huonekaluja, roikkuvia polkupyöriä, röntgenkuvia, alumiinifoliolla päällystettyjä tuuletusaukkoja ja satoja lasinpaloja.

Thibeaun ura on kulkenut läpi useiden muotoilualojen, kuten teollisen tuotesuunnittelun ja huonekalusuunnittelun, ja hän on päätynyt muotoilun ja taiteen välimaastoon.

"Mielestäni taiteen ja muotoilun välinen raja on hyvin häilyvä. Rakastan molempia, joten työni sijoittuu näiden kahden välimaastoon. Haluan tehdä ainutlaatuisia teoksia, jotka ovat funktionaalisia, mutta joissa on käsintehtyjä ja taiteellisia piirteitä", hän selittää.

Kun Thibeau alkaa työstää esinettä, suurin osa sen luomisesta on jo tapahtunut hänen mielessään. Osa ideoista hautuu kuukausia, jopa vuosia, ennen kuin niistä tulee jotakin konkreettista.

"Ajallisesti käytän noin 90 prosenttia ajasta esineen tarinan miettimiseen, ja 10 prosenttia menee teoksen luomiseen. Enemmänkin kyse on siitä, että mietin, miten jokin asia jää elämään, ja vähemmän sen tekemisestä", hän kommentoi. "Se on outo prosessi. Joskus siihen menee kokonaisuudessaan viikko, ja joskus vuosia."

Designer Thibeau Scarcériaux's studio.
Profile of designer Thibeau Scarcériaux.
Taide luo väylän tabuista puhumiselle.
Thibeau Scarcériaux, muotoilija ja taiteilija
Asioiden tekemisen ajatteleminen ja ajatuksia herättävien asioiden tekeminen

Thibeauta kiehtoo tabujen käsite, ja useimmat hänen teoksistaan tutkivat tabuina pidettyihin aiheisiin liittyviä sosiaalisia, kulttuurisia tai taloudellisia näkökohtia. Hänen tavoitteenaan on luoda vuoropuhelua teosten ja katsojien välille, ja mahdollisuuksien mukaan myös hänen itsensä ja katsojien välille.

"Taide luo väylän tabuista puhumiselle. Esineet luovat keskusteluyhteyden katsojien ja taiteilijan välille. Oikeastaan kyse on enemmänkin taideteosta ympäröivästä keskustelusta kuin itse esineestä", hän selittää. 

Yksi hänen uusimmista teoksistaan, War Chair, on esimerkki harkitusta ja ajatuksia herättävästä teoksesta.

Ukrainan sota on vaikuttanut Thibeauhun syvästi, ja hän valmisti tuolin luodinkestävästä lasista ilman näkyviä liitoksia, mikä antaa tuolille saumattoman luonteen. Tämän saumattomuuden katkaisevat kuitenkin luodinjäljet, jotka pirstovat lasin useista kohdista ja kuvaavat näin sodan vaikutuksia. Teoksen on tarkoitus herättää katsoja pohtimaan sodan aiheuttamaa fyysistä ja emotionaalista tuhoa sekä näkymättömiä arpia, joita se jättää yksilöihin ja yhteiskuntiin.

Kehotus toimi. Thibeau on kokenut, että ihmiset ovat halunneet keskustella hänen kanssaan tabuista. "Emme puhu yhden minuutin keskusteluista. On keskusteluja, jotka kestävät jopa 20 minuuttia. Ihmisillä on paljon sanottavaa tällaisista asioista", Thibeau sanoo. "Minusta on tärkeää luoda tilaa vuoropuhelulle. Se yhdistää ihmisiä."

The War Chair by designer Thibeau Scarcériaux.
Inspiroivat kirpputorit

Useimmiten Thibeau miettii tabua tai käsitettä pitkään ennen kuin se herää henkiin. Toisinaan materiaali tulee ensin ja idea myöhemmin.

Thibeau käy säännöllisesti kirpputoreilla saadakseen inspiraatiota ja täydentääkseen kokoelmiaan. Hän kerää esimerkiksi lasia ja röntgenkuvia, jotka saattavat jonain päivänä innostaa häntä tekemään jotain merkityksellistä. 

Jonkin aikaa hänen tilassaan oli 2000 neliömetrin edestä kirpputorilta löytyneitä ihmisen ruumiinosien röntgenkuvia. (Tyypillinen belgialainen kirpputori, hän vakuuttaa). Näistä tuli myöhemmin "X-race collection", sarja esineitä, jotka kutsuvat katsojaa pohtimaan rasismikysymystä Black Lives Matter -liikkeen innoittamana.

Brysselin Polestar Space -tilassa järjestettävää näyttelyä varten hän otti kaikki keinot käyttöön.

Designer Thibeau Scarcériaux's designs in the Polestar Space in Brussels.
Polestar Gallery - foorumi paikallisille tekijöille

Taiteilijoille ja muotoilijoille luominen on vain puolet haasteesta. Usein taideteokset eivät koskaan saa ansaitsemaansa näyttämöä. Polestar on lähtenyt muuttamaan tätä.

Tänä syksynä Brysselin, Antwerpenin, Gentin ja Hasseltin Polestar Space -tilat avaavat ovensa eri aloja edustaville muotoilijoille, jotka esittelevät uusimpia projektejaan.

"Tarjoamalla muotoilijoille foorumin heidän töidensä esittelyyn toivomme, että saamme aikaan innovatiivisia ideoita, jotka sekä inspiroivat että vievät kehitystä eteenpäin", kommentoi Femke Brouns, Polestar Belgiumin markkinointi-, PR- ja tapahtumapäällikkö. "Tämä hanke osoittaa myös, että yhteistyöllä voidaan saada aikaan merkittävää muutosta."

Thibeau on ensimmäisenä mukana "Reflective Vision" -nimisellä teoksellaan. Kierrätyslasista ja peileistä tehty installaatio antaa muodon maailmalle, jossa taiteellinen ilmaisu ja ympäristötietoisuus kulkevat käsi kädessä. Luomus ei ainoastaan herätä näitä materiaaleja eloon, vaan se kutsuu myös itsetutkiskeluun ja avoimuuteen.

Jos olet tänä syksynä Brysselissä, "Polestar Gallery x Thibeau Scarcériaux: Reflective Visions" -näyttely on esillä 25. lokakuuta - 21. marraskuuta Brysselin Polestar Space -tilassa.

Ajattele asiaa.

Tähän liittyviä aiheita

Tanja Sotka approaching her Polestar 2.

Beyond the Road: Tanja Sotka

Tervetuloa kolmanteen jaksoon Beyond the Road -sarjassa, jossa esittelemme Polestar-omistajien tarinoita eri puolilta maailmaa. Tässä jaksossa tapasimme kiinteistönvälittäjä Tanja Sotkan Lapin syrjäisissä ja seesteisissä maisemissa, joista hän löytää rauhan ja mielekkyyden.